От 1-ви до 20-ти ноември 2024 г. Арт галерия Le Papillon във Варна ще представи кураторски проект „Диалози II“ – резултат от инициирана творческа провокация към няколко художника. След успешното представяне на Диалози I през 2023 година, се положи основата на нова традиция, обединяваща съвременни български творци от различни жанрове и поколения.

Откриването на изложбата е от 18 часа на 1 ноемрври в изложбения салон на Арт Галерия Le Papillon на ул. Драгоман 12 във Варна.

Проектът се затвърждава като успешна инициатива, преминаваща през няколко етапа – провокация, дискусия, тема, диалог, завършена творба, чиято кулминация е представяне на творбите в изложба. Откриването на изложбата на 1-ви ноември е и събитието, с което екипът на галерията е избрал да отбележи Денят на народните будители и своята поредна година изложбена дейност. На тази дата започва 18-тата ѝ година на активно присъствие в изложбения културен календар за публиките не само от град Варна.

Кураторският проект изразява една от основните мисии на галерията да предизвиква, посредничи и реализира диалог, както между самите творци, така и между творци и публика. В сформираните 5 диалогични двойки се разпознават имената на великолепни художници, чиято творческа енергия носи силен заряд. Демонстрират се категорични умения и реактивност на съвремието ни. Любопитство будят и темите, избрани за своеобразен живописен диалог от всяка двойка, предизвикващи вербални разговори и мултиплициращи синергията от креативната им вълна във въздействащи произведения:

„Докосване“: Ангелика Радева – Валери Чакалов

„Обикновено“: Веселин Начев – Гълъб Гълъбов

„Дим“: Димитър Чолаков – Милчо Талев

„Левитация“: Иво Бистрички – Ралица Стоицева

„Езерото“: Марияна Маринова – Мими Добрева

Чрез този проект галерията провокира признати художници, като всеки от тях избира своя събеседник за съвместен диалог, изпълнен със средствата на изящното изкуство. На основа разговорите между всеки двама в пет дискутиращи двойки художници се оформиха и пет различните теми.

Провокативен и с много съвременно звучене е диалогът между Ангелика Радева и Валери Чакалов. Докато в творбата на Ангелика „Докосване“-то е толкова изразително и почти буквално физическо усещане, то при проф. Чакалов е по-скоро интуитивно, ефимерно, с внушението от геометрията на формите и напластяванията като снеговалеж на пасти и пигменти върху ясни релефи. В обемната картина на Ангелика Радева, която започва със скулптуриране на формата и последващо й опаковане с опъване на платното върху търсената форма или силует, младата авторка отдава почит на приетия за пионер в пърформанса Ив Клайн, от когото черпи вдъхновение за монохромната си живопис. Цветът на Ив Клайн е доминиращ в нейната творба и съответно предизвикваща също така интензивно цветен отговор от проф. Чакалов.

„Обикновено“ е темата, вдъхновила следващата двойка в реактивността си и в наблюдението на ежедневни, обичайни действия на хората, които срещат те, а и ние. Идеята събира двама майстори на четката на различните подходи към съвременната фигуративна живопис в лицето на Веселин Начев и Гълъб Гълъбов. На пръв поглед тривиални и обикновени дейности от нашето ежедневие, като разходка в слънчев следобед, сресване на коса в творбите на Гълъб Гълъбов или нежната ласка, очертана като маркиращ знак от Веселин Начев, но в тези действия е запечатана моментното вътрешно емоционално състояние на фигурата, част от пейзажа.

Живописния диалог в двойката художници Милчо Талев и Димитър Чолаков се води на темата „Дим“ или по-точно анализирайки метафората, че димът е знак за наличие на живот. Живописните напластявания и дълбочината на слоевете, дори в сиво, в монохромната живопис на Милчо Талев са балансирани от имагинерното въздушно усещане за дим с включени истински въглени в абстрактната картина на Димитър Чолаков. И ако наблюдаваме в единия автор бягство от конкретиката и свободно от форма и сюжет пространство, то при другия историята стимулира зрителското въображение.

При среща с творбите на Ралица Стоицева и Иво Бистрички, съвсем естествено изниква темата „Левитация“. С интересна съвременна интерпретация по класическия образ на Аврора, Иво Бистрички превръща „класическото“ в „модерно“. Картината му създава усещане за безтегловност, вечност и непреходност, без излишна многословност долавяме една извисеност - левитацията на духа и тялото. Левитацията присъства често в творчеството на Ралица Стоицева. В широкоформатните си платна, тя често вгражда триизмерни обекти, които сякаш се реят в пространството. А „металния блясък“, поглъщащ погледа в картината на Иво Бистрички сякаш намира отражение в металната пластина – елемент от творбата на Ралица Стоицева.

„Езерото“ е общата опорна точка в живописния диалог между Мариана Маринова и Мими Добрева, може би защото често са споделяли там мигове от своето приятелство. Първата е живописен изследовател на трептящите отражения, а втората е вече утвърден символ на специфичното за нейното творчество зелено и природни елементи. Творбите и на двете са спокойни, честни, медитативни. Езерото, като огледало отразява чувства и емоции, а задържим ли погледа си достатъчно дълго върху него, губим представа за реалността. Точно по този начин объркват съзнанието ни живописните отражения върху платно на Мариана Маринова и в езерото се появяват „Плуващи облаци“. Картините на Мими Добрева пък са като метафора за водата, като огледало на заобикалящия ни свят.

Желанието на галерията е да инициира създаването на нови произведения, на изцяло нов културен продукт с висока художествена стойност, чрез диалози между творци, които са на малки или големи разстояния, харесват взаимно творчеството си и се провокират. А провокацията в изкуството дава тласък за развитието на творците и повишава неговата художествена стойност.

Заповядайте на откриване на изложбата на 01.11.2024 /петък/ от 18.00 ч. в изложбения салон на Арт Галерия Le Papillon да споделите нашия празник, който е и празник на всички последователи на нашата дейност, автори с които работим и почитатели на стойностно изкуство! Освен на прекрасните произведения, резултат от „Диалози“-те между художниците, ще се насладим и на нежната флейта на Мина Кирилова, възпитаник на НМУ "Любомир Пипков". Тя е лауреат на Международния Флейтов Конкурс във Варна, носител на Grand Prix и ще изпълни две пиеси минути преди концерт същата вечер в „Св. Константин и Елена“.

Експозицията може да бъде видяна от 1-ви до 20-ти ноември 2024 г. в изложбената зала на галерията във Варна, ул. Драгоман 12, а също и онлайн на сайта artpapillon.com или на fb: Le Papillon Art Gallery.

Изложбата и реализирането на проекта се осъществява с любезната финансова подкрепа от Фонд „Култура“ на Община Варна.