Националният балет на Испания гостува на българските сцени от 7 до 15 юни. 50-те световни танцьори ще представят четири нови спектакъла на публиката в София, Русе и Варна. Антонио Нахаро е артистичен директор на балета от 2012г. Учил се е от най-изтъкнатите имена в испанския танц като Мариемма, Антонио Гадес, Хосе Гранеро, Алберто Лорка и много други.

- Това е третото ви гостуване в България. Какво ви кара да се връщате отново тук?

- Последният път, когато бяхме в България, усетихме топлината на българската публика. Тя е екстровертна и много прилича на испанската. Характерът ви е много сходен с испанския и това ни различава от много страни, които са по-затворени и не така експресивни. Вашата публика разбира много точно посланията на Националния балет на Испания.

- Какво различно ще представите този път?

- Идваме със спектакъл в две части. Българската публика ще види едновременно произхода на испанския танц, но и новото авангардно творчество на испанския балет. В първата част показваме класическите творби като фламенко, таранто и болеро - творби, които са класика за нас, каквито за класическия балет са „Лебедово езеро“, „Жизел“ и „Лешникотрошачката“ например.



- Значи има и изненада?

- Да. Втората част на спектакъла тотално контрастира с първата – това е моят нов проект „Аленто“ – авангардна хореография, която много ще ви изненада. В него смесвам стилове като джаз, блус, соул с моят стил, специализиран с кастанети, потропвания и пируети. Ще покажем, че Испанският балет се развива.

- Комбинирането на фламенко с други стилове не крие ли рискове?

- Всички танцувални стилове могат да се смесят, но задължителното условие за това са отличното им познаване и качествената и прецизната работа върху тях. Налагало ми се е да обединявам няколко вида танц, но преди това съм ги изучил задълбочено и съм работил педантично.



- Трупата ви е създадена да разпространява традиционния испански танц по света. Какво не знаем за него?

- Винаги говоря общо за испанските танци, а не само за фламенко, защото те включват четири стила – болеро, стилизирани танци, народни танци и фламенко. Балетът ни изпълнява четири стила и именно това ни прави големи и различни.

- Все пак, фламенкото е емблемата на Националния балет. Какво е то за Вас?

- Това е танц, който говори от сърцето, и за който танцьорите се подготвят от ранна детска възраст. Той има последователи в целия свят и е изключително добре приет навсякъде. Ето защо мисля, че никога няма да се изгуби, защото фламенкото носи душата на Испания и е едно от най-представяните изкуства в чужбина.



- Вие сте посланик на това изкуство по света. Това е голяма отговорност. Как се чувствате?

- Мисля, че трябва да пазим красотата на различни нива – в театъра, живописта, киното, в архитектурата. Еволюцията е в красотата на изкуството. Ние не еволюираме от нищото. За мен това е мерило дали едно общество е зряло и образовано. ЮНЕСКО пази това богатство, за да може то да бъде отправна точка за нашето бъдеще. Не трябва да забравяме големите ценности, корените си и откъде идваме.

>Спектакълът на Националния балет на Испания ще бъде във Варна на 14 юни от 19:30 в Двореца на културата и спорта.